[ اللغة الانجليزية ] : third year english student second term

[so100]

المحاضرة الخامسة

مرحلة الترجمة : كانت الترجمة إحدى وسيلتين أتصل الأدب عن طريقهما بالآداب الغربية.
أما الوسيلة الأخرى فهي الإطلاع المباشر على أثار هذه الآداب في لغاتها الأصلية .وشكلت مرحلة الترجمة خطوة مهتمة في تطور المسرح العربي. فقد ترجمت روائع الأدب العالمي عن الفرنسية ، الانجليزية والإيطالية ،والتركية وأختار المترجمون المسرحيات الأكثر شهرة التي تلائم الذوق العربي في تلك الفترة ولم ينقل المترجمون مدرسة مسرحية معينة، إذ كان رائدهم فيما اختاروه ، شهرة الكاتب أو المسرحية أوملاءمتها للذوق العربي في تلك الفترة

ما هي أساليب الكتاب في الترجمة؟ (3 أنواع ( كان المترجم يحاول أن يقرب المسرحية من الذوق الشعبي ، ويعنى بإبراز حوادثها الرئيسة ، ويتناول الحوار بـ 1) التلخيص أوالحذف ، 2) وقد يغير النهاية ،3) او يضيف إليها بعض مواقف الغناء لتتفق وأذواق الجمهورالذي كان يطلب في المسرحية صفات خاصة ، تتفق ومثله و ثقافة و تجاربه ، فترجم محمد مسعود مسرحية (الجاهل المتطبب) لموليير ، وترجم نجيب حداد عن الفرنسية وفق الأسس )غرام وانتقام ) أو (السيد ) لـ "كورني ". ومن الكتاب من كان يعنى بالناحية الأدبية من هذه المسرحيات ، ولا يأبه للشروط التي تقيده بها طبيعية المسرح العربي . ولذا كان يبذل الجهد في سبيل المحافظة على الأصل ، ونقله نقل أمين دون عبث أو تشويه ، كما كان يفعل المترجون المسرحيون ، وأكثر هذه المسرحيات التي ترجمت على هذا النحو ، لم تنل حظوة على المسرح ، ولم تكتب لها الشهرة على خشبته ، ولكنها نالت حظوه على بعض مسارح الهواة التي لا تعد مقياس للذوق المسرح العام ، ولا تتقيد به . ومن هذه المسرحيات) الحكيم الطيار) لموليير ، ترجمها إبراهيم صبحي . وهناك ترجمات ، حاول فيها المترجمون آن يجمعوا بين الغايتين ، فأخرجوا ترجماتهم في ثوبها الأدبي مع بعض التغيير ، فحاول التبسيط في الشرح والتوسع فيه ، ليفهم القارئ الفكرة المركزية والإشارات البعيدة .

وقدر لهذه الترجمات آن تمثل على نطاق واسع ، ومنها ما ترجمه إبراهيم رمزي لـ( قيصر و كليوباترا) .
والملاحظ ان المسرحيات التي ترجمت كانت تقدم إلى الأجواق التمثيلية، لتضطلع لإظهارها على المسرح، ولا يعني المترجمون بنشرها مطبوعة للقراء، ولم يعنوا بذكراسمها الحقيقي ولا الأصل الذي نقلت عنه مما جعلها مبهمة.

التعريب التعريب قائم على نقل البيئة التي تدور فيها حوادث المسرحية إلى بيئة عربية، عصرية أو تاريخية، تبعا لموضوع المسرحية

وقائم كذلك على تغير أسماء الشخصيات ، وتعديل طبائعهم ومثلهم ورغباتهم وتصرفاتهم بما يتلاءم مع طبيعة البيئة التي نقلوا إليها .
وقد ظهر التعريب عندنا بنوعيه : العصري و التاريخي
وقد تخفى معالم البيئة العربية الجديدة في المسرحيات العصرية .
إما في المسرحيات التاريخية ، فقدظهر اثر التعريب قوي واضح ، فقد وفق نجيب حداد إلى خلق بيئة تاريخية عربية قريبة من الصدق والواقع في ما عربه عن هيجو . عرب الحداد مسرحية موليير الشهيرة (الطبيب رغم انفه) فأطل على أشخاصها أسماء عربية ، وجعل حوادثها تدور في بيئة عصرية عربية ،غير انه لم يجري أي تعديل على الحوار ، ولم يحرف شي من التنسيق الخارجي أو الداخلي للمسرحية ، بل أمعن في تفهم الحركة المولييرية .

التمصير :هو نوع خاص من التعريب ، وتنحصر البيئة الجديدة فيه في نطاق الحياة المصرية المعاصرة ، وتعتمد اعتماد كبير على تقاليدها وعاداتها ومثلها . وتساعد أسماء الشخصيات ونزعاتها وتصرفاتها على رسم هذه البيئة الجديدة، وتأتي العامية المصرية بتعابيرها واستعمالاتها وتراكيبها الخاصة، لتتم الصورة الجديدة، وتظهرها قوية ناصعة.
مصَّر عثمان جلال مسرحيات موليير ( الشيخ متلوف) و(النساءالعالمات )و (مدرسة الأزواج) و(مدرسة النساء).

1.راعى جلال في تمصير هذه الملاهي التقليد الإسلامية وعادات أهل الشرق .
2.أضاف زجلاً عامياً ومصّر شخوص المسرحية المصرية بالقدرالمستطاع بحيث يحفظ لها رنينها في لغتها الأصلية، ولكنه كان يضطر إلى تغيير جوانب من طبائع الشخصيات.
3.حمل الحوار طابع مصري شعبي مشربا ًبالروح المصرية .

[so100]

عربي 6
مرحلــــة التـــألـــيف المســــــــرحــــــــــي
استمد المؤلفون مادة مسرحياتهم من :
1- مسرحيات من تاريخ العرب القديم
اتجهت عواطف بعض الكتاب إلى التاريخ العربي يستوحونه من بعض المواقف القومية التي تدعو إلى الفخر والاعتزاز وتثير في النفوس الحمية والأنفة وذلك لأسباب قومية *وسياسية واجتماعية منها استفحال ظلم العثمانيين في بعض البلدان العربية وطغيان المستعمرين في بعضها الأخر ثم تأخر الشعوب العربية عامة عن قوالب الحضارة الحديثة .
اتجه الكتاب في موقفهم من التاريخ اتجاهات شتى منها :1- ذكر النوابغ والأبطال وعرض أمجادهم .
2- التعرض للمأثور من *وقائع العرب وأخبارهم وإبرازها ناصعة وقد ساعد ها على خلق أدب جديد نتج في ظله شعر كثير وقصص تاريخية ومن هذه المسرحيات(المروءة والوفاء) لخليل اليازجي,اتخذ اليازجي من حوادث التاريخ إطارا صور فيه المثل الأخلاقية العربية من كرم ووفاء وصور الصفات الدنيئة كالغيرة والخسة والمكر فقد اختار اليازجي لحوادث مسرحيته من تاريخ النعمان بن المنذر عندما ظل في الصحراء فأراد النعمان أن يكافئه فدعاه إلى الحيرة ليجازيه على كرمه. وظف الكاتب ماعرف عن النعمان من يومي سعده وبؤسه وكيف تزامن مع قدوم الإعرابي مع يوم بؤسه فقرر أن يقتله وظل النعمان يتردد فيعطي الإعرابي فرصة فيبتعد زمنا ثم يعود ليفي بوعده بالعودة ويضع نفسه رهن يد النعمان الذي تعجب من عودته ووفائه وعندما سأله مالذي دعاك إلى الوفاء؟فقال : ديني ,وعرض الإعرابي دينه على النعمان فاتبعه والكاتب يصطنع حوادث التاريخ للدعوة إلى الفضائل ونسج على هامش التاريخ قصص حب بطلاها قراد الإعرابي وابنة النعمان وتتطور القصة عبر حوادث التاريخ لتنتهي إلى الزواج , ومن المسرحيات التاريخية أيضا (السلطان صلاح الدين ومملكة اورشلين) لفرح انطون اختار الأديب المفكر فرح انطون حقبة من أزهى حقب التاريخ الإسلامي وجعلها إطارا تاريخيا أحاط حوادث مسرحيته ليعرضها على المسرح ويبث من خلالها أفكاره الاجتماعية والسياسية والإنسانية والوطنية تتحرك الحوادث في هذه المسرحية بقوة ونشاط فالمادة تاريخية أضاف إليها بعض إلهاماته الأمر الذي ساعده على رسم صورة حية لتلك الفترة الحرجة من تاريخ الشرق الإسلامي وهو يعمد إلى السرعة ليصل إلى غايته وهي انتصار الشرق على الغرب في أبهى حلة لذلك اسقط الحشو وتجنب الاستطراد والتطويل ولم يسترسل في الوصف والشرح بل قدم لنا الحادثة في صورتها الممثلة المجسمة واعتمد بعض الحيل المسرحية لتوفير عنصري التشويق والمماطلة اللذين يؤديان إلى تتبع الجمهور للحوادث في لهفة وتطلع فاعتمد إلى تنكر (ماريا) وعلى تنكر(برنت) وأخفى سرهما إلى آخر المسرحية كما عمد إلى المحادثات السرية والرسائل التي ينقلها الحمام الزاجل ليضفي على المسرحية هالة من الغموض والإبهام لكنه حافظ على منطق التاريخ ومنطق الحوادث والشخصيات واستطاع أن يقنعنا بصحة الجو التاريخي فحرص على الواقع التاريخي للشخصيات المعروفة تاريخيا وحقق هدفه في تصوير الشرق في بساطته وإخلاصه *ووطنيته و وضوحه وروحانيته والغرب في مكره وخسته وماديته ,وهناك مسرحيات من تاريخ *الشرق الإسلامي الحديث تناول مؤلفوها علاقة المواطن العربي بالتغيرات منها مسرحية( نابليون بونابرت )لأمين ألخوري ومسرحية (أرواح الأحرار) لنسيم عازار وقد تناولت هذه المسرحيات العلاقة المتوترة بين الإنسان والمتغيرات التاريخية وتنول الكتاب أيضا التاريخ العام واستمدوا منه المسرحيات من مثل(كليوباترا) لاسكندر فرح.
2- مسرحيات من التراث الشعبي "ألف ليلة وليلة"
تراثنا الشعبي الهم المبدعين العرب في تناوله في إبداعاتهم فاستمد مارون النقاش من ألف ليلة وليلة موضوع إحدى مسرحياته وكذلك القباني فألف *مارون النقاش (أبو الحسن المغفل هارون الرشيد) من إحدى حكايات ألف ليلة وليلة وقد تأثر في مسرحيته هذه بموليير في مسرحية البخيل واستمد القباني مسرحية (عنترة) ولا علاقة لشخصية الحكاية بالشخصية التاريخية التي تشير إليها.
3-مسرحيات مصدرها ديني:
وهي مسرحيات استمدت من الكتب المقدسة (من القران الكريم والإنجيل) اختلطت في هذه المسرحيات الأفكار الدينية مع الأغراض التهذيبية في مزيج متناسب جمع بين الموعظة الحسنة والسخرية اللاذعة أي بين البناء والهدم على صعيد واحد ,من هذه المسرحيات (ادم وحواء) لفيلمون الكاتب و (يوسف الحسن) لنعمة الله البجاني.

[so100]

المحاضره السابعه


مسرحيات مصدرها اجتماعي
ان انتشار التعليم والعلم والصحف والمجلات والأندية والجمعيات مهدت لظهور الطبقة المثقفة التي اصبحت عماد المجتمع وركنه الركين . اتصلت هذه الطبقة بالفكر الأوربي مما مهد لظهور الافكار الإصلاحية وصار الكتاب يعنون بحاجات الشعب ومشكلاته ويقترحون العلاج الشافي والحلول لمشكلاته
فالأدب قد اتجه إلى الشعب والمسررحية الإجتماعية انبثقت من الحياة الإجتماعية الجديده وتنوعت موضوعاتها من الحياة المعاصرة , وحاولت ان تعرض المشكلات وتبين الحلول في بعض المواضع


لقد اتخذ الأدب الاجتماعي اتجاهات متعددة منها :
- اهتمام الأدب بالدعوة الى حياة العلم والحضاره
- - الحمله على المفاسد الناشئة على التطرف
- المطالبة بالحقوق الإنسانيه
- العطف على الطبقة البائسة
- مناصرة المرأة ورفع المستوى العائلي
- ومن هذه المسرحيات الشاب الجاهل السكير لطنوس الحر
- الهوى والوفاء لزينب فواز

ويغلب على المسرحية الإجتماعية القرب الى المسرحية الشعبيه ( الميلو دراما ) التي تعني بابراز الحوادث المؤثرة المبنية على المفاجأت المستغربةووقائع المبارزة والتنكر والقتل والتسميم والخطف والترف ,وتسرف في اتجاهها نحو الذوق العامي الرخيص لما تدغدغه من انواع التأثير الرخيص المبتذله , وهي لا تعني بدراسة الشخصية الانسانيه وتحليلها وتغليبها على الحوادث وتقدم لنا هذه الشخصيات اما سوداء واما بيضاء ولا اثر للتعقيد او الصراع في نفسياتها وتنعدم فيها الصبغة المحليه التي تبرز اخلاق البلاد وعاداتها وخصائصها.
الملهاه
مسرحية تحاول اضحاك المتفرجين عبر مواقف مضحكه تستند إلى المفارقات , بدأها النقاش في مسرحيته البخيل التي تأثر فيها بموليير ثم مسرحية السليط الحسود وهي ملهاه اخلاقيه

الهزلية : نمط من انماط الملهاه يعتمد على المواقف السخيفة والحركات التهريجية .
مسرحية الجهلاء المدعين بالعلم لأبراهيم الطبيب , والمعلم التعيس لجورج دخول , ويكون الاضحاك فيها غاية بذاته
ظل التأليف المسرحي يخضع لمبدأ المحاكاه وظلت احد مهام الكاتب ايهام المشاهد بالحقيقه وان ما يراه على خشبة المسرح ليس الا صورة تحاكي ما يحدث من واقع الحياه, ولكن بعض المؤلفين ضاقوا بالانماط الواقعية للشخصيات والاحداث واستعانوا باستخدام ادوات المسرح الحديث من ديكور واضاءة وحركة وبناء فبنوا المسرحية بناء غير واقعي فيه كثير من الرموز والتفكك في السياق والمكان والزمان , وفيه خروج عن العقل والمنطق في سبيل الكشف عن حقيقة اعمق داخل الاشياء لافي ظواهرها وابعادها الخارجية ,ويتميز اسلوب المسرحية هذه التعبيري بالشاعرية والحيويه والنقلات المفاجئة والعبارات الرمزية , مثالها : مسرح بريخت الذي اعتمد على المحاكاهومسرحه المحلي قدم مفهوما جديدا للمسرح الكلاسيكي وغايته والعلاقه بينه وبين الجمهور
مسرح العبث ( اللا معقول )
ظهر في منتصف القرن العشرين مسرح فيه طرافه وغرابه وخروج عن المألوف في المسرح , هو مسرح العبث ومسرح العبث خطوة في سبيل التجريد والبعد عن الواقع في صوره الخارجية والبحث عن صورة الواقع في دخيلة النفس الإنسانية وفيما تنطوي عليه من اشكال الحياه وسلوك الناس من حقائق كامنه تحت ذلك السطح الظاهري
ومسرح العبث في موضوعه يعكس احساس الكاتب العربيبعبث الحياة العصريه وقيامها على كثير من الأوضاع اللامعقولة بعد ان انهارت العقيدة الدينيه عند كثير من الناس نتيجة الحروب والصراع الطبقي والمادي في ذلك المجتمع. فليس في مسرحية العبث موضوع بالمعنى الصحيح ولا تطور للأحداث يقوم على النمو العضوي كالمألوف في المسرح التقليدي او غيره من اشكال المسرح الحديث . ومع هذا لم يتخل مسرح العبث تماما عن كل المقومات العامه المعهودة للمسرح . فقد تقوم المسرحية على موقف واحد ثابت يدل بركوده وثباته ودوران الشخصيات والحوار فيه فيما يشبه الدائرة المغلقه على عبث الحياه وعدم جدواها او على تسلط فكره من الأفكار او وضع من الأوضاع على انسان العصر الحديث كالذي نراه لدى كاتب المسرح من مثل ( صمويل بيكيت ) فالحوار في مسرح العبث يتألف من كليشيهات لا معنى لها ومن تكرار عبارات نمطية آلية وهكذا يواجه مشاهدو مسرحية العبث بصورة مجسمة كاريكاتورية لعالمهم الذي يعيشون فيه , وهو عالم بلا ايمان او ارادة او حرية حقيقيه , وتختلط المأساة بالهزلية مما يثير الضحك او الدهشة .. قدم توفيق الحكيم مسرحية ( يا طالع الشجرة ) ضمن مسرح العبث
لقد فرضت عبثية الحياة ظهور هذا المسرح فالحروب والمآسي دفعت لابتكار اشكال فنيه تناسب ذلك الشعور ولكن مسرح العبث لم يلبث ان قل شأنه وضعف التفات الناس اليه واصبح الآن مجرد حركة في تاريخ التأليف المسرحي وان كان قد ترك بصماته باشكال مختلفه ودرجات متفاوته على كتاب المسرح ومخرجيه

المسرح التسجيلي
خطوه ابعد من المسرح الملحمي في محاولة اشراك المشاهد فيما يعرضه المسرح من قضايا , يصور المسرح التسجيلي الواقع السياسي والاجتماعي , يستعين المؤلف في هذا التسجيل بوسائل لم تكن مقبوله ولا مألوفه في المسرح من قبل , فيورد الاحصاءات او اقوال الصحف والاذاعات , ويحرك الممثلين على المسرح في مجموعات تكاد تختفي فيها شخصية الفرد ,ويقوم الممثلون فيها بأكبر دور في لحظات متعاقبه من دون الحاجه الى تغيير في الملبس او المظهر كالمعهود في المسرح التقليدي , ومن اشهر كتاب المسرح التسجيلي بيتر فايس , فالبناء المنطقي المألوف يكاد يتلاشى وكذلك الشخصيات الناميه والصراع الممتد.



خصائص المسرح الجديد :
- الاقلال من قيمة النص كعنصر ادبي جوهري في المسرحية والنظر اليه كمجرد نقطة انطلاق للتمثيل والاخراج والتصور للقضية التي ينطوي عليها النص
- يميل المسرح الحديث في اغلبه الى الاقتراب من الجمهور واثارة وعيه وتفكيره وتحطيم ذلك الحائط التقليدي لتصبح قاعة المسرح وخشبته في تجاوب وتفاعل مستمر ومن هنا لم يعد المخرج في حاجه الى كثير من الأثاث والديكور والستائر
- لم يعد العرض المسرحي ينقسم الى فصول متكامله يسدل الستار على كل منها , بل غدى المشاهد يرى عرضا مستمرا في جميع الاحوال
غير ان هذا لا يعني ان المسرح التقليدي قد انقضى وان الجمهور قد انصرف عن المسرحيات ذات النص الادبي انصرافا تاما ولكن الجمهور بدأ يتذوق تلك الاتجاهات الحديثه
اما المسرح العربي فقد بدأ منذ سنوات يتأثر تأثرا واضحا بالالتزام بالموضوع من ناحيه وبالتجريد من الاخراج من ناحية اخرى , فكاد يختفي التاليف التقليدي لتأخذ مكانه مسرحيات اقرب الى المسرح الملحمي او التسجيلي مع اعتماد على كثير من الرموز الصالحه للتعبير عن الموضوعات السياسيه

[لارا]

مشكورة ماقصرتي الله يوفقك

[so100]

المحاضرة الأولى

نشأة الفن المسرحي:
المسرحية جنس أدبي يعتمد على الحوار، جوهرها الحدث أو الفعل، فالمسرحية تنبني على جملة أحداث يرتبط بعضها ببعض ارتباطا حيويا أو عضويا بحيث تسير في حلقات متتابعة تؤدي الى نتيجة تؤخذ من الاحداث السابقة نفسها.
نشأت المسرحية عن الشعر الغنائي، إذ اكتسبت الاناشيد طابعا مسرحيا يعتمد على الطابع الغنائي للجوقة وكانت تقتصر على ممثل واحد مع افراد الجوقة ثم جاء "اسخيلوس" وقلل من اهميتها و زاد عدد الممثلين وبعدها رفع العدد "شوفكليس" الى ثلاثة ممثلين
ثم مرت المسرحية بأطوار كثيرة يهمنا منها الطابع العام الذي سيطر على مسرحية كل مرحلة فمسرحيات "اسخيلوس" يسودها سلطان القدر وظل الانسان فيها ضحية القدر دائما ثم تقدم "سوفوكليس" بالمأساة من الجانب الانساني فإلى جانب القدر ظهرت حرية الانسان جلية في صراع نفسي قاسي يتجلى فيه انتصار الانسان أو تبين عظمته الخلقية في صراعه إذا لم ينتصر. وخطى "يوريبيدس" خطوات في إضفاء الصبغة الانسانية والطابع الاقرب الى الواقع على المأساة، فبرع أكثر من سابقيه في تصوير العواطف الانسانية وجعلها محورا للمسرحية بدلا من القدر(الالهة)، واهتم بشؤون الحياة اليومية في مسرحيته وهاجم الالهة.
وبعد اليونان ابدع الرومان في الفن المسرحي متأثرين بالمسرح اليوناني، ومن اشهر كتابها "بلوتوس"
في العصور الوسطى نشأت المسرحية نشأة دينية استمدت موضوعاتها من الانجيل وقد تأثرت بالمسرح اليوناني من خلا مسرحيات الرومان.
وفي عصر النهضة عاد الاروبيون الى مسرحيات اليونانيين أو الرمانيين في الموضوعات والافكار والنواحي الفنية جميعا.

ملحوظات:حافظت المسرحية في العصر الكلاسيكي على الوحدات الثلاثة المكان والزمان و ..
اما الحركة الرومانتيكية فقد خالفت الكلاسيكية في كثير من القواعد الفنية الخاصة بالمسرحية فلم تتقيد بضرورة توفر خمس فصول لكل مسرحية وقضت على وحدة الزمان والمكان من بين الحوادث التي راعاها الكلاسيكيون.
و اعتمد الرمانتيكيون على عرض الاحداث على المسرح بدلا من الحكاية كما كان الامر عند الكلاسيكيين ولم يراعوا الفصل بين الاجناس فخلطوا بين المأساة والملهاة ليؤلفوا الدراما الرومانتيكية ولعل تغير هذه الجوانب الفنية استتبعه تغير موضوع المسرحيات ومضمونها فصارت الشخصيات شعبية وقضاياها اجتماعية أو نفسية انسانية عامة بعد ان كانت المأساة مقصورة على الابطال الإلهيين في المسرح اليوناني وعلى النبلاء والارسطوقراطيين في الكلاسيكية.
وبعد الرومانتيكية تغير طابع المسرحيات الفني والاجتماعي تبعا للمذاهب التي تلت الرومانتيكية من واقعية و رمزية و وجودية و واقعية اشتراكية.

نلخص الى القول: بدأت المسرحية غيبية في طابعها، عجائبها دينية وبطولتها الاهية على نحو قريب من الملحمة في موضوعاتها الاسطورية و في عجائب البطولة فيها ثم تخلصت قليلا من هذا الطابع ولكنها ظلت ارسطوقراطية النزعة في المأساة حتى اواخر العهد الكلاسيكي ثم صارت موضوعاتها وقضاياها شعبية على يد الرومانتيكيين ثم نزلت الى ادنى طبقات الشعب وصورت الشر للتنفير منه على يد الواقعيين.

نشأة المسرح العربي:
لم يعرف الادب العربي القديم المسرحيات ولا فن التمثيل كما هو في العصر الحديث أو القريب منه. اذ ظل محصورا في نطاق الشعر الغنائي وأدب الرسائل والخطب، وعلى الرغم من صلة العرب بالثقافة اليونانية إلا انهم لم يحاولوا احتذاء اليونانين في التمثيل ولا ترجمة شيء من مسرحياتهم. وقد تجلى في فن المقامات ولكنه لم يقم اساسا بفن تمثيلي ولم يهتم النقد العربي بهذا الجنس الادبي لانصرافه الى الإهتمام بالشعر الغنائي.
وقد وجدت في الادب الشعبي العربي عناصر تمثيل بدائية فيما يسمى ب"خيال الظل" وتمثيليات خيال الظل تعرف باسم "البابات" مفردها "بابة" يقدمها صاحبها بشكل عرائس من الورق المقوى او الجلد ومفصلات ليسهل تحركها وتوضع خلف ستارة بيضاء ومن ورائها مصباح بحيث تنعكس ظلالها من الخلف على الستارة ليراها النظارة من الوجهة الاخرى وتتحرك العرائس بعضها في يد الذي يقدم البابة لتحريكها لتصور الحوار الذي ينطق به صاحبه البابة مع مساعد آخر له بحيث يتغير الصورت بتغير الشخصيات وتنوع مواقعها.
وقريب من "خيال الظل" السابق ما كان معروفا لدى الترك مما كان يكلق عليه "الكره كوز" او " القره قوز" وهو اسم لمن يقدم هذه المناظر في اللغة التركية مصحوبا غالبا برفيقه "هاجي واد". والقره قوز اسم تركي مركب في الاصل من "قره" بمعنى اسود و"كوز" بمعنى عين، وسواد العيون صفة غالبة على عيون الغجر من الاتراك الذين شهروا باللعب ب"خيال الظل". قد يكون تحريضا عن "قرة قويش" الذي كان وزيرا يضرب به المثل في ارتكاب المظالم
ويختلف القره قوز عن خيال الظل لأن العرائس فيه لا تعكس ظلالها من الخلف على ستائر بل تظهر من فوق الستارة متحركا على حسب الحوار الذي ينطق بها صاحبها خلف تلك الستارة
وقد راج في البلاد العرية بتأثير القبائل التركية
واشهر من قدم البابات ابن دانيال وهو صاحب "الامير وصال" و "عجيب غريب" و " المتيم والضائع والغريب" .
وقد انتقدت البابات العادات والتقاليد البالية في روح السخرية والتهكم ولكن البابات والقره قوز مرحلة لا علاقة لها بتطور فن المسرحية لدينا فقد بقيت على حالها و لم تتطور خطوة واحدة.
كان السبق الاول في ميدان المسرح العربي لبلاد الشام ( لبـــــنان) في منتصف القرن التاسع عشر وكان أول من بدأ المسرحيات العربية "مارون النقاش" سنة 1817. تثقف مارون ثقافة إيطالية وفرنسية وتركية و أخذ عن الايطاليين فن الإخراج. قدم مارون النقاش مسرحيتين الاولى بعنوان "البخيل" والثانية بعنوان "البخيل الحسود"






المحاضرة 2


بدايات المسرح العربي:
1- المسرح اللبناني (مارون النقاش)
2- مسرح الهواة
3- المسرح في سوريا (احمد ابو خليل القباني)
4- المسرح العربي في مصر.
مقدمة:
ان الوان الملاهي الشعبية التي مررنا عليها من مثل خيال الظل والقره قوزة وصندوق الدنيا لا تندرج في سجل هذا الفن وإن حوت بعض عناصره.
اولا: المسرح اللبناني (مارون النقاش):
يعد مارون النقاش اول من حاول في هذا الفن في نهضتنا الحديثة محاولة جدية قاصدة. ومارون من مواليد صيدا في لنان عام 1817. وقد كانت صيدا من اهم مدن الشرق في الادارة والثقافة والتجارة.
درس مارون اللغات و الفنون والموسيقى. عرف مارون المسرح وشاهد المسرحيات اثناء تجواله في اوروبا. قدم مارون اول مسرحية له ( البخيل) في بيته في اواخر سنة 1847، استوحاها من مسرحية "البخيل" لــ" موليير" ولكنها كانت ذات حدث ابسط من مسرحية "موليير" ومن مسرحيات ايطالية تحمل ذات العنوان (البخيل) و ( البخيل الحسود)، ولكنه على الرغم من من هذا التأثر فإن اصالته ظاهرة بأنه قصد الى خلق مسرحيات غنائية يستخدم فيها الجوقة ويلائم بينها وبين جمهوره من الناحية الفنية.
ثم قدم مسرحية ثانية هي ملهاة: (أبو الحسن المغفل أو هارون الرشيد) استمدها من الف ليلة وليلة وهي (ابو الحسن المغفل او هارون الرشيد) اول مسرحية عربية اصيلة.
اقام مسرحا جوار بيته، وقدم عليه مسرحيته الاخيرة(الحسود السليط) عام 1853، وهي مسرحية اجتماعية عصرية. وكان من اهم تلامذته أخوه نقولا النقاش وابن اخيه سليم النقاش الذي الف فرقة في بيروت وكانت اولى الفرق التي وفدت على مصر من لبنان.
كانت غاية مسرحيته اخلاقية، فقد اشترط في المسرحية التي تقدم على مسرحه تجلي الفضيلة ونتائجها الحسنة لتميل الناس ويبتعدوا عن الرذيلة. وقد اثار مسرحه حركة نقدية، يعد اول نقد فني في ادبنا الحديث.
ثانيا: مسرح الهواة:
(سؤال مهم جدا : هل اسهم مسرح الهواة في نشاط المسرح بشكل عام؟)
قامت الحركة المسرحية في لبنان بعد آل النقاش على جهود الهواة في المدارسس والجمعيات الادبية والخيرية.
لقد كان من تقليد المدارس ان يختتم العام الدراسي بحفلة تمثيلية توفر المتعة الفنية الى جانب العضة والتعليم، وكانت تستقي موضوعاتها في الاكثر من التاريخ القديم او من الكتب المقدسة. ومن المدارس التي عنيت بفن التمثيل واتخذته وسيلة للتعليم والعضة مدرسة "دير الشرفة" ومن المسرحيات التي مثلت على مسرحها (آدم وحواء).
كما اسهمت الجمعيات والنوادي في الحركة المسرحية لاغراض تهذيبية وخيرية، فقد مثلت مسرحية (قيس وليلى) على "مسرحية الجمعية السورية العلمية" التي كانت غايتها نشر العلوم وترقية الفنون بين الناطقين بالعربية.
ثالثا: المسرح في سوريا:
اسسه أبو خليل القباني في الربع الاخير من القرن التاسع عشر. تعلم الموسيقى والغناء، واحسن نظم الازجال والاشعار. امتلك قدرة على ربط الحودث في شكل قصصي، واضافة الحوار اليها وان كان ساذجا. ثأثر بالتراث الشعبي المروي، كما تأثر بالمسرحيات التركية التي اطلع عليها. قدم مسرحيته الاولى (ناكر الجميل). ونالت مسرحيته (وضاح) ترحيبا من الدمشقيين، لكنه لاقى عوائق اسدلت الستار على نشاطه في وطنه.
رابعا: المسرح العربي في مصر:
*جهود يعقوب صنوع:
ولعل اول خطوة عملية جدية في سبيل إقامة مسرح عربي في مصر هي خطوة اضطلع بها يعقوب صنوع في النصف الثاني من القرن الماضي. درس يعقوب في إيطاليا، وعاد الى مصر يدرس اللغات والعلوم الاروبية ويدرب البنات على الفنون الزخرفية والتصوير والموسيقى، ثم عين مدرسا.
اسس يعقوب مسرحا في مصر ليكون وسيلة للترفيه عن شعب مصر ومنبرا يلقي من فوقه توجيهاته القومية وعظاته الاجتماعية. نشط في العمل الوطني (في الصحافة والمسرح). وعرف يعقوب ان المسرح اداة فعالة في انهاض الشعوب. قدم مسرحية كوميدية وهي (غندور مصر)، من مسرحياته :(زوجة الاب) و(الصداقة)، لكن انتقاداته الاذعة كانت سببا في اغلاق مسرحه.
رمى يعقوب في مسرحياته الى اهداف اخلاقية ايضا ففي مسرحيته (غزوة رأس ثور) يذم التظاهر والتفاخر، وفي (شيخ البلد) يوجه نصائح اجتماعية تخص أمر الزواج، وفي(زبيدة) يلوم النساء الشرقيات اللواتي يقلدن الغربيات حتى بعيوبهن.
ترجم يعقوب بعض المسرحيات الاوروبية مثل: (البخيل). لكن انتقاداته في مسرحيته (الوطن والحرية) أثارت حفيظة "الخديوي اسماعيل" ، فأمر بإغلاق مسرحه.
وبعد "صنوع" توقف التمثيل العربي في مصر اربع سنوات، كانت سنوات فوران وطني، وكان اغلاق مسرحه بأمر "الخديوي" كافيا لأن يصرف الهمة عن انشاء فرق تمثيلية اخرى الى ان وفدت على مصر أول فرقة تمثيلية وكانت فرقة الاديب اللبناني "سليم خليل النقاش".
*سليم النقاش (1877-1876 begin_of_the_skype_highlighting 1877-1876end_of_the_skype_highlighting) :
بقي المسرح الذي اسسه "يعقوب صنوع" مغلقا الى ان وفد على مصر "سليم النقاش" الذي اسس فرقة من المسرحيين اللبنانيين من اثني عشر ممثلا واربع ممثلات، وقدم عددا من المسرحيات باللغة العربية على مسرح زيزينيا وكان منها ما نقله عن عمه منها:( البخيل- ابو الحسن المغفل- السليط الحسود).
ترجم سليم "اوبرا عايدة" عن الايطالية، وحافظ على طبعها الغنائي. وترجم بعض المسرحيات و أعدها للتمثيل، ولكن ميول الأديب الأدبية والسياسية طغت عليه وانتقلت العدوى الى صديقه فآثرا التخلي عن الفرقة، وتركا الفرقة لزميلهما "يوسف خياط" و "سليمان قرداحي".
*فرقة يوسف خياط (1895-1877 begin_of_the_skype_highlighting 1895-1877end_of_the_skype_highlighting):
تولى يوسف خياط امر الفرقة آنفة الذكر بعد انسحاب النقاش وزميله، وهو احد ممثيليها. ووسع دائرة عمله، وضم بعض الممثلين المصريين. قدمت الفرقة مسرحية (هارون الرشيد) و (الظلم)، واعاد تمثيلها بعد فترة، إلا ان اندلاع الثورة العُرابية سبب في انقطاعه عن التمثيل فترة من الزمن، ليعود بعد ذلك بفرقة جديدة ألفها من السوريين و المصريين، قدمت عروضها في المدن المصرية، ثم انقطع عن التمثيل في فترة نشاط الفرق القوية مثل فرقة القرداحي وفرقة القباني.
*فرقة سليمان قرداحي (1909- 1882 begin_of_the_skype_highlighting 1909- 1882end_of_the_skype_highlighting):
انشق "سليمان قرداحي" عن فرقة يوسف خياط، وألف فرقة خاصة في الإسكندرية، استهل عمله مع الشيخ "سلامة حجازي" والممثلة "حنينة" ، وبدأ بتمثيل مسرحية (تليماك) التي مسْرحها (=جعلها مسرحية) "سعد الله البستاني"، وتتالت مسرحياته: (بيجماليون) و (على الباغي تدور الدوائر)، وتنقل بمسرحه من القاهرة الى الاسكندرية الى اسيوط الى سوريا الى شمال أفريقيا حيث أسس مسرحا عربيا في تونس لاقى كل إقبال وتشجيع الى ان توفي فى تونس.
*القباني في مصر (1900-1884 begin_of_the_skype_highlighting 1900-1884end_of_the_skype_highlighting):
بعد يأس القباني من حال التمثيل في دمشق كتب الى صديقه "سعد الله حلابة"، ليستطلع رأيه في الشخوص الى الاسكندرية ليستأنف نشاطه التمثيلي في بيئة جديدة تقدر فنه حق قدره، فشجعه صديقه على الحضور، فشد رحاله الى مصر، واصطحب معه بعض افراد عائلته.
مثل القباني في الاسكندرية مسرحيات كثيرة منها: (قهوة الدانوب) و(أنس الجليس)و (نفح الربى)، وبعد نشاط حافل عاد الى دمشق ولكنه مالبث ان عاد الى مصر مستمرا في التمثيل في مسارحها، فقدم (مجنون ليلى) متنقلا بين المحافظات. و تكررت رحلاته بين مصر ودمشق مجددا فرقته بين آن وآخر الى ان استقر في دمشق ثم مات.
*خصائص مسرح القباني:
-القباني لم يأتي بجديد من حيث قالب المسرحية وأقسامها، فهو كسابقه متبع لا مبتدع، يصب على قالب المسرحية الغربية كما انتهت اليه اواسط القرن الماضي، كما ان نصيب شخوص مسرحياته من التحليل النفسي ضئيل ومضطرب.
-وإنما الجدة فيما اعتقده هي انه كان يقتبس مواضيعه من حوادث التاريخ العربي ومما ورد في كتب الاخبار وفي اساطير الف ليلة وليلة.
-ابتدع بعض الحوادث التي تساعد في إظهار الموضوع، وتمهد له، وتحسن خاتمته.
-لذلك جاءت مسرحياته في حبكة ضعيفة وسياقة ساذجة اذا قيست بالمسرحيات المعربة أو المترجمة.
-لكن لا تخلو بعض مسرحياته من جدة الاسلوب، فهو فيها افصح عبارة او بين عربية من اسلوب المسرحيات السبابقة، واكثر سجعا وزركشة بيانية، إلا ان لغته كانت تتأرجح بين الشعر والنثر بلا قيد ولا شرط.
-لم تكن دعامة مسرحيات القباني مقصورة على مقومات فن التمثيل فحسبن بل تجاوزتها الى صميم الموسيقى والرقص، فقد استقام الكلام بالغناء على حال أتم وأبرز مما ورد في المسرحيات الأولى. كما انه افسح مجالا لنوع من الرقص العربي الإجماعي القائم على السماع. وربما كان القباني هو مبتدع المسرحية الغنائية القصيرة oprette في المسرح العربي.

تكملة المحاضرة الثانية

جورج اسكندر فرح 1891-1909
كان جورج اسكندر فرح مديرا لفرقة القباني إلى أن انفصل عنه و استقل بفرقة خاصة. مثل في مسرحه مسرحية ( ملتقى الخليفتين)، لعبده عيسوي و مسرحيات أخرى متعددة، إلا أن ما يهمنا هنا هو ما قدمه فرح للمسرح.
قيل إن التمثيل لم يرتق على يد جورج اسكندر فرح، و أن الجمهور لم يتقدم تقدماً محسوساً إذ كان للغناء أهمية في اجتذابه إلى المسرح.
كما قيل إنه كان ينظر إلى المسرح على أنه عمل تجاري محض، لا على أنه رسالة فنية.
مناقشة الآراء:
نحن نوافق على هذا الرأي إلا أننا نرى أن الفن التمثيلي ارتقى على يديه ارتقاءً عظيماً، فقد خدم المسرح في أثناء عمله مديراً لفرقة القباني، و خدمه عندما انتقل بالعمل، و قد لنا الشيخ سلامة حجازي في أروع أدواره على فترة تزيد على عشر سنوات.
قفز بالذوق المسرحي قفزة جديدة في طوره الأخير حين أخذ يقدم روائع المسرح العالمي من دون الاعتماد على الغناء كعنصر أساس في المسرحية. و حسبه فخراً أنه استطاع اجتذاب نخبة من الأدباء ليؤلفوا له المسرحيات أو ليترجموها و منهم نجيب حداد و فرح أنطون.


المحاضرة الثالثة

اتجاهات المسرح في مصر

*المسرح الغنائي
*المسرح الشعري
*المسرح النثري
*مسرح توفيق الحكيم:
1- المسرح الاجتماعي
2- المسرح الذهني
المسرح الغنائي:
لم يكن الشيخ سلامة حجازي على دراية كبيرة بالفن، و لكن صوته الشجي و إرادته و إسرافه المال في سبيل فنه، زلل العقبات التي اعترضته.
كان الشيخ حجازي يؤلف النغمات المسرحية و يغنيها بصوته فيمتلك قلب الجمهور و يحوز على إعجابه.
لقد قدم للجمهور فناً سهلاً لا يكد ذهنه لفهمه، بل يوافق عقله و شعوره و درجة فهمه و ميله.
قدم الشيخ سلامة مسرحيات ( هاملت) و قام بدور هاملت و ( ابن الشعب) و ( اليتيمتين).
إن طريقة إنشاده كانت تختلف عن طرقة المغنيين، و كانت ألحانه توافق المسرحية؛ فإذا لحن لحناً للجحيم سمعنا منه عزيف الجن، و إذا لحن لحناً غرامياً نشر أريج الحب، و إذا لحن لحناً دينياً دخلت في نفسنا الهيبة و الجلل لدى سماعنا إياه. و لعل هذه هي التي أدخلته المسرح.
و الحقيقة إن الشيخ سلامة حجازي قد جدد في الغناء العربي تجديداً كبيراً، و لقد أصبح الغناء جزءاً من الحوار أو متمماً له أو على الأقل جزء من المسرحية، و ذلك بحذفه للتواشيح و المقدمات و الليالي و التقسيمات الموسيقية التي كانت تمهد للغناء تمهيداً طويلاً التي لا تتفق مع التمثيل المسرحي، و هو بهذا الإصلاح الكبير قد مهد للموسيقى و الغناء المسرحيين، و عبد الطريق لظهور عملاق الموسيقى المسرحية الشيخ سيد درويش الذي علا نجمه على الرغم من حداثة سنه و قصر عمره. و لم يُكتب للمسرح الغنائي الاستمرار بعد هذين الرائدين فيما عدا بعض الفلتات من المسرح الغنائي الذي ثابرت فيه بعض الوقت السيدة منيرة المهدية.
و بناء على ما تقدم نستطيع القول: إن الفرق السورية و الفرق المصرية التي ساعدتها قد استطاعت افتتاح هذا الفن المسرحي في مصر و أن تؤسس لجمهوره من النظارة، و ذلك بفضل مواهب الرواد و استعانتهم بالغناء و الموسيقى المحببين للجمهور، إلا أن المسرح بمعناه الفني المستقل بأصوله و وسائله الخاصة لم يظهر في مصر إلا بفضل جورج أبيض اللبناني الذي هاجر إلى مصر عام 1899، و مارس فن التمثيل في فرنسا.
قدم جورج أبيض مسرحيات على مسارح عباس بالقاهرة و مسرح الحمراء بالاسكندرية و مسرح الأزبكية مسرحية أوديب لسفوكليس و مسرحية عطيل لشكسبير و مسرحيات موليير الشهيرة.
ثم ظهر نجيب الريحاني عام 1916، و بعده بديع خيريو جاء بعدهما يوسف وهبي و اختار الممثلين و الممثلات و مال نحو تمثيل الروايات العنيفة ( الميلودراما). و مالبث هذا الفن أن ضعف بعد ظهور السينما.
المسرح الشعري
اطلع شوقي على فنون الأدب التمثيلي في أثناء وجوده في فرنسا لدراسة الحقوق كما أنه لم يغفل الأدب المسرحي، فقد ألًف عام 1893 مسرحية ( علي بك الكبير) و لكنها لم تلق فبول السراي، فاتجه نحو شعر المديح و التهنئة، و لكنه في سنة 1927 اتجه نحو المسرح الشعري، فأخرج مسرحياته ( مصرع كليوباترا – مجنون ليلى – عنترة – قمبيز – أميرة الأندلس) و قد استمدها شوقي من التاريخ اعربي، و له كوميديا واحدة ( الست هدى).
و لم يفصل شوقه في مسرحيتيه ( مجنون ليلى) و ( عنترة) بين الأسطوري و التاريخي، أما في مسرحيته ( قمبيز) فقد استمدها من الرواية الأسطورية لأنها تخدم هدفه في افتداء الوطن بالنفس. و لم تلق مسرحياته التاريخية قبول الجمهور لأنها بعيدة عن اهتمامه، بينما لاقت مسرحية ( الست هدى) اهتماماً كبيراً – على الرغم من المآخذ على بنائها الفني- لأنها تعالج مشكلة اجتماعية من الحياة المعاصرة، و هذا النوع من المسرحيات أصعب من المسرحيات التاريخية لأنها تحتاج إلى خيال مبدع و قوة ملاحظة.
نقد مسرح شوقي التاريخ
رأى النقاد أن شوقي أساء اختيار مسرحياته، و تناقض بين اختياره و هدفه، و اختار مسرحيات من فترات حالكة في تاريخ مصر كما في مسرحية ( قمبيز) و ( علي بك الكبير).
رأى بعض النقاد في معرض ردهم على هذا الانتقاد أن عصور المجد و الازدهار قد لا تتيح للكاتب المسرحي عنصر الصراع الذي تقوم عليه المآسي، و أن فترات المحن و الكفاح الوطني هي التي تظهر في الغالب نعدن الشعوب، فلا يكون شوقي مخطئاً من الناحية الفنية و لا من الناحية الوطنية في اختيار مآسيه التاريخية من فترات المحن. و كان على النقاد التركيز على كيفية معالجة المؤلف لهذه الموضوعات التاريخية و في موقفه من التاريخ ثم من الأهداف التي رمى إليها و مبلغ توفيقه في بلوغها ثم في الأصول الفنية التي صدر عنها في تأليف مسرحياته.
كما رأى بعضهم أن شوقي جاهل بالتاريخ حرمه من الاستفادة من كثير من الأحداث و الحقائق التاريخية التي كان يستطيع أن يستخدمها في مسرحيته ( قمبيز) فيلقي بفضلها ضوءاً ساطعاً على شخصياتها، و يظهر خفايا نفوسها كما يزيد من عنصر الدراما و التأثير في مأساته.
و رداً على جهل شوقي بالتاريخ فهو جهل افترضه العقاد، و الحقيقة إن الأديب لا يطالب بأن يستوعب في أدبه جميع حقائق التاريخ و تفاصيله، فللمؤلف أن يختار منها ما يريد و ما يتصل اتصالاً وثيقاً بموضوعه.
و أخذ عليه تقيده بالتاريخ تقيداً مسرفاً في مسرحية ( مجنون ليلى). و ما قام في هذه المسرحية لا يتعدى إعادة صياغة الأنباء و الأفكار شعراً. و الرد على هذا الانتقاد من خلال ما رآه النقاد حرية الأديب حيال حقائق التاريخ التي تتأرجح بين التقيد بالحقيقة و حريته في رسم الحدث كما يراه. أما فيما يخص التاريخ الأسطوري فللأديب الحرية في الالتزام بالوقائع الأسطورية أو أن يهملها لقد أراد شوقي أن يحتفظ لمسرحيته بما يسمونه اللون المحلي الذي يحرص عليه المسرح الرومانتيكي و الطابع التاريخي الشعبي، و بذلك تصبح المسرحية أكثر صلاحية للمسرح الغنائي و لفن الأوبرا منها للسمر العادي و لفن التمثيل الخالص.
خاتمة المطاف
مميزات مسرح شوقي:
إن مسرح شوقي الشعري يغلب عليه الطابع الغنائي حتى اتهم بأنه أقحم نفسه على الشعر الدراماتيكي من دون أن يستطيع التخلص من طابعه الغنائي أو أن ينزل على مقتضيات الفن المسرحي و طبيعة الحوار التمثيلي.
و نقول أخيراً: لو أن مسرحيات شوقي لحنت و غنيت و قدمت للجمهور على أنها مسرحيات غنائية لن تظهر المقطوعات الغنائية دخيلة عليها بل ستزيدها جمالاً و تزيد من متعتنا الروحية بسماع هذا الشعر الرائع ملحناً كفن جميل مكتف بذاته

[so100]

قسسسسسسم جلست ادور لك المحاضرات 1+2+3

من الصفحات اللي ورى اليييييييييييييييين لقيتها
حسبي الله عليهم طفشششوني



يلا شدي حيلك وبالتوووفيق

[عسولة الشرقية]

المشاركة الأصلية كتبت بواسطة lmo0o

بنات وش سالفة د. سلوى الله يهديها
الحين حاطه ديد لاين للتسليم وما جت اليوم وقت المحاضرة وشيكت مالها محاضرات بكرا :/
وش السواة ..
عندكم ايميل لها ترد عليه ؟؟
ولا اكتب على نفس الايميل الموحد .. !!

هو مو اساسا الديد لاين بكره



مو بكره 18 ماي


روحي مكتبها يمكن تحصلينها <-- انا بسوي هيك لاني للحين ماسلمت

[so100]

بنات بليز ابي المحاضره الاخيره حقت العربي


اللي فيها التشويق ووسائله اتوقع

[مينولوبي كروز]

عسولة الشرقية انتي كلاس عري الاحد ؟
طيب ممكن اعرف اذا عادي اسلم البحث الاسبوع الجاي ؟؟

[عسولة الشرقية]

اي فيه بنات كثيييييييييييييييييير ماسلموا