Here :: مُنآقشَة وتَرجمة وشَرح Literary Criticism ::

[sway]

v The first two Books of the Republic describe an unhealthy Greek society where "all men believe in their hearts that injustice is far more profitable than justice" (Republic, 360). Virtue and justice are considered painful and unrewarding. Vice and injustice, however, are not only easy and practical but also rewarding.
v Plato blames the traditional education given to the youth. It does not meet the standards of justice and virtue. Then he blames the parents and teachers as accomplices. If parents and tutors tell their children to be just, it is "for the sake of character and reputation, in the hope of obtaining for him who is reputed just some of those offices, marriages and the like" (Republic, 363).
v People are encourage to 'seem' just rather than 'be' just. And the authorities to whom people appeal for these views are, of course, the poets. Homer, Masaeus and Orpheus are all cited for illustration.
See Republic (363 a-d; 364c-365a; 365e-366b).
أول كتابين من (( الجمهوريه )) يشرحان المجتمع اليوناني الغير صحي حيث كان جميع الرجال يعتقدون من اعماقهم بان الظلم اكثر بكثير ربحا!!! من العداله .
الفضيله والعداله يعتبران مؤلمان وغير مفيدان .الظلم رغم ذلك ليس فقط سهل وعملي لكنه مجزي ايضا .
لام افلاطون التعليم التقليدي الذي يقدم للشباب . انه لايوافق مبادئ العداله والفضيله .ثم لام الاباء والمعلمين كشركاء في هذا الخطأ . اذا اخبر الاباء والمعلمين اطفالهم ان يكونوا عادلين ( وذلك لمصلحة شخصياتهم وسمعتهم , على امل ان يحصل هو وقد اشتهر بالعداله على بعض من تلك ((المناصب او الزيجات او ماشابه ذلك )) .
يتم تشجيع الناس على ان يبدوا عادلين بدلا من ان يكونوا عادلين فعلا . وسلطات اولئك الناس الذين ينادون بهذه الافكار بالطبع هم الشعراء .
v It would be fine, he says, if people just laughed at these tales and stories, but the problem is that they take them seriously as a source of education and law.
v How are people’s minds going to be affected, he asks, by the poetic discourse to which they are exposed night and day, in private and in public, in weddings and funerals, in war and in peace?
v What is the impact especially on those who are young, “quick-witted, and, like bees on the wing, light on every flower?”
v How are they going to deal with this dubious educational material poured into their minds? They are “prone to draw conclusions," he says (Republic, 365).

يقول انه سيكون من الجيد لو ان الناس فقط ضحكوا على تلك القصص والحكايات , لكن المشكله انهم ياخذونها على محمل الجد كمصدر للتعلم والقانون .
ويسأل , كيف ستتأثر عقول الناس من تلك الخطابات الشعريه التي يتعرضون لها ليلا ونهارا , في السر والعلن في الافراح والاتراح , في الحرب والسلام ؟
ماهو التأثير او المردود خصوصا على الشباب سريعو البدييهه , ومثل النحل الذي يطير على كل زهره ؟
كيف سيتعاملون مع هذه المواد التعليميه المشبوهه التي تصب في عقولهم ؟
The Colors of Poetry: Rhythm, Harmony and Measures
Plato analyses two aspects of poetry to prove his point: style and content.
Style: Plato observes that the charm of poetry and its power reside in its rhythm, harmony, and measures. These are what he calls the ‘colours’ of poetry. Without them, he says, poetry loses most of its charm and appeal. The poet, he says, is merely good at the aesthetic adjustment of his verses and rhythms and is actually ignorant about the content of his songs or tales. He is a good craftsman in terms of spinning the appropriate rhythms and melodies to achieve the desired effect on the listener, but as far as the actual matters he sings about, like war or peace or justice or good or evil, he knows no more about them than his ignorant audience. The poet’s craft, Plato says, demands only a superficial knowledge of things; just enough to be able to give an imitation of them:
الوان الشعر : القافيه , التناغم ,المعايير .
حلل افلاطون جانبان من الشعر ليثبت وجهة نظره : الاسلوب والمحتوى .
الأسلوب :
يلاحظ افلاطون ان سحر الشعر وقوته تظهر في قافيته , وتناغمه ومعاييره . هذه ماكان يسميها ألوان الشعر . بدونها , كما يقول , يفقد الشعر معظم سحره وجاذبيته . الشاعر , كما يقول , جيد فحسب في اللمسات الجماليه في نصه وايقاعه ويتجاهل محتوى اغنيته او حكايته .وهو حرفي جيد في حالة نظم انسب القوافي والالحان ليحقق الرغبه التي تؤثر على المستمع . الامور الفعليه التي يغني من اجلها مثل الحرب والسلام او العداله او الخير او الشر لايعرف عنها اكثر من جمهوره الجاهل بها ايضا .
مهنة الشاعر , كما يقول افلاطون , تتطلب فقط معرفه سطحيه عن الاشياء تكون كافيه فقط لتمثيلها .
“The poet with his words and phrases may be said to lay on the colours of the several arts, himself understanding their nature only enough to imitate them; and other people, who are as ignorant as he is, and judge only from his words, imagine that if he speaks of cobbling, or of military tactics, or of anything else, in meter and harmony and rhythm, he speaks very well - such is the sweet influence which melody and rhythm by nature have. And I think that you might have observed again and again what a poor appearance the tales of poets make when stripped of the colours which music puts upon them, and recited in simple prose.”
Republic, (601a); See also Gorgias, (502).
الشاعر بكلماته وعباراته ممكن ان يضع الوان فنون متنوعه , بفهمه لطبيعتها يكون قادرا على تجسيدها , اما الاخرين الجاهلين تماما مثله !! ويحكمون فقط من خلال كلماته , يتخيل لو انه تحدث عن الاصلاح او التكتيكات العسكريه او عن أي شيئ آخر بقافيه ووزن وتناغم سوف يتحدث بشكل ممتاز مثل التأثير الجميل الذي يحدثه اللحن والايقاع . وانا اظن انك ربما تكون لاحظت مرارا وتكرارا الظهور الضعيف الذي تظهر به حكايات الشعراء عندما تتجرد من الالوان التي تحدثها الموسيقى فيها وتخرج في نسق بسيط .

v Form in oral poetry is not only verbal it is also physical. The oral poet relies equally on gestures, movements and mimicry. These, too, can have a powerful impact on an audience. Like the poet’s words, they divert attention from what is actually being said and only aim to impress the spectator by the skills of the delivery:
الشكل للشعرالشفهي ليس فقط لفظي بل ايضا حسي . الشاعر اللفظي يعتمد بشكل متساوي على الايماءات , الحركات والمحاكاة . وهي ايضا ممكن ان يكون لها تأثير قوي على المستمع . مثل كلمات الشاعر , انها تحول الانتباه عما يقال فعلا وتهدف فقط الى التأثير على المستمع عن طريق مهارات توصيل المعنى .
v Exposing the youth to poetry from childhood to adult age, Plato says, is simply indoctrination and propaganda. The youth will be educated to rely on emotions rather than reason.
Poetry cripples the mind. It weakens the critical faculty and breeds conformity.
“Did you never observe," he asks, "how imitation, beginning in early youth and continuing far into life, at length grows into habits and becomes a second nature, affecting body, voice and mind?”
v The mixture of rhymes, rhythms and colourful images can have a strong and powerful impact on the listener, because rhythm and harmony," he says, "find their way into the inward places of the soul, on which they mightily fasten (Republic, 401).
تعريض الشباب الى الشعر من طفولتهم الى سن الرشد كما يقول افلاطون , سيكون بمثابة التلقين . سيتعلم الشباب على ان يعتمدوا على العواطف بدلا من العقل .
الشعر يشل العقل . انه يضعف القدرات النقديه .
يقول افلاطون (( هل لاحظت ابدا كيف ان التقليد يبدأ في بداية الشباب ويستمر طوال الحياة ,حيث يكون عاده حتى يصبح طبيعه ثانيه تؤثر على الجسم والعقل والصوت ؟
المزيج من القافيه والايقاع والصور الملونه ممكن ان يكون له تأثير قوي على المستمع , لان الايقاع والتناغم تجد طريقها الى دواخل الروح المغلقه .
v Excitement of physical pleasures and internal passions, according to Plato, produce a neutralisation of the faculty of sense and judgement.
v Plato’s merit is that he distanced himself enough from these experiences to understand that the passivity effect produced was calculated.
v The passivity of the spectator/listener is a desired effect produced by a calculation of the components of the poetic medium.
v To be sure it is not only the naïve or the ignorant that succumb to the power of poetry. The strength of this tradition and its strong grip on minds is emphasised by Plato when he says “the best of us” are vulnerable to a good passage>>>>
الاثاره من المتع الجسديه والعواطف الداخليه , وفقا لكلام افلاطون تنتج تحييدا لقدرات الحس والحكم .
افلاطون نأى بنفسه بشكل كافي عن تلك التجارب ليفهم ان التاثير السلبي الذي انتج كان محسوبا .
سلبية المتلقين او المستمعين هو النتيجه المرجوه الناتجه من احتساب!! مكونات الوسط الشعري .
الأكيد انه ليس فقط الساذج او الجاهل هو الذي يخضع لقوة الشعر . قوة تلك التقاليد وقبضتها القويه على العقول شدد عليها افلاطون عندما قال (( أفضل من فينا )) ......
“Hear and judge: The best of us, as I conceive, when we listen to a passage of Homer, or one of the tragedians, in which he represents some pitiful hero who is drawling out his sorrows in a long oration, or weeping, and smiting his breast – the best of us, you know, delight in giving way to sympathy, and are in raptures at the excellence of the poet who stirs our feelings most.
Yes, of course I know”
(Republic, 605).
(( اسمع واحكم , افضلنا كما اتصور عندما نستمع الى نص لهومر , او احد كتاب التراجيديا التي يقدم فيها بطلا مثيرا للشفقه الذي يتشدق باحزانه في خطبة طويله او ينتحب افضل واحد فينا كما تعلمون يبتهج لاعطاء العاطفه .............؟؟؟))

[sway]

Seeming Vs. Being

v Poetry creates a culture of superficiality. People want only to “seem” just rather than “be” just.
v This culture of appearances can be most devastating in politics and law, for it is there that material rewards and economic exploitation are great.
v Fake appearances can be of great use to politicians. They could develop, on its basis, superficial ideologies with the sole aim of control and profit. The poets and the rhetoricians are recognized as spin doctors who would ensure that people consent to being deceived or exploited. If that is not enough then there is always the option of force and coercion:
الظهور بمظهر معين مقابل الكون به في الواقع .
الشعر يخلق ثقافه من السطحيه . الناس يريدون فقط ان يبدو بدلا من ان يكونوا ..
ثقافة الظهور هذه من الممكن ان تكون مدمره جدا في السياسه والقانون , بسبب ان العوائد الماديه والاقتصاديه كبيره .
الظهور الزائف ممكن ان يستغله السياسيين بشكل كبير . ممكن ان يطوروا بناء على اساسه ايديولوجيات سطحيه لهدف وحيد وهو السيطره والربح .
الشعراء والبلغاء يعرفون كدكاترة الspin??? الذين سوف يضمنون ان الناس يوافقون على ان يخدعوا او يستغلوا .
اذا لم يكن ذلك كافيا عندها يوجد هناك دائما خيار القوه والاكراه .
Conclusion

v It seems obvious that, for Plato, it was a deplorable fact that such an experience, or communion, constituted the official form of cultural organization on which the destiny of a whole people for generations depended. It was obvious to him that the Greeks’ reliance on such sensational emotionalism as a source of law, education and morality was a very unhealthy state of affairs, and a recipe for disaster.
v Take a step away from it, he suggested to his people, and you will realize how poor and fake an experience it is. You will realize, he says, that it is a blind imitation of modes and patterns of being with no recourse to even the most basic sense of evaluation and judgment.
خاتمه ::
يبدو من الواضح بالنسبه لافلاطون انها كانت حقيقه مؤسفه ان تكون مثل هذه التجربه او التناول شكلت النموذج الرسمي لمؤسسة الثقافه التي يعتمد عليها مصير اجيال كامله . كان من الواضح بالنسبه له ان اليونان يعتمدون على مثل هذه العواطف كمصدر للقوانين , التعليم والاخلاق وكانت هذه حاله غير جيده لتصريف شئونهم ووصفه لكارثه .
اقتراح على شعبه بان يبتعدوا عن ذلك , وسوف تدركون كيف ان تلك التجربه ضعيفه وفقيره . انتم سوف تعرفون انه تقليد اعمى لأنماط ونماذج بدون اللجوء حتى الى ابسط المشاعر الاساسيه للحكم والتقويم .

اعوذ بالله اخيرا انتهت هالمحاضره ماااااأطولها ..

moooove to الرابعه

[DewDrop]

جزاك الله خير " لاتحزني "

جد المحاضرة الثالثه طويله عجزت افهمها لوحدي
راح احاول افهمها من شرحك
ترجمتك جدا مميزه ومفهومة بارك الله فيك

الله يوفقك ويسعدك دنيا وأخره

[technology]

الله يوفقكم جميعاً وجزاكم الله خير

[موفق]

الله يعطيكم العافية جميعا

[sway]

المحاضره الرابعه ::::
Lecture 4
Criticism in Ancient Greece
Aristotle on Tragedy
النقد عند القدماء اليونان .
ارسطو في فن التراجيديا .
Plato Vs. Aristotle
افلاطون مقابل ارسطو .
Unlike Plato, Aristotle has always proved easier to incorporate in Western literary and philosophical systems. His analysis of Tragedy in the Poetics are still today the foundation of artistic, dramatic and literary practice.
Western scholars who dislike Plato’s discussion of poetry or disagree with it are usually full of praise for Aristotle.
على عكس افلاطون ارسطو اثبت دائما انه من الاسهل التدرج في الادب الغربي والنظام الفلسفي . تحليله للتراجيديا في الشعر مازالت اليوم هي اساس الممارسه الفنيه , الدراميه والادبيه .
الباحثون او العلماء الغربيون الذين لم يحبوا قرار افلاطون من الشعر او لم يتفقوا معه فيه عادة مايكونوا معجبين بارسطو .
Western scholars prefer Plato to Aristotle
“When Aristotle comes to challenge his great master and speaks up for art, his attitude to the work of imitation is altogether more respectful.” John Jones (1962), pp. 23-4.
“One must keep in mind Plato’s devaluation of mimesis in order to appreciate the impact of the repairs Aristotle undertook.” Wolfgang Iser (1991), p. 281.
“Plato is known to have had shifting opinions on art depending on whether he thought art was useful for or detrimental to his ideal state. Aristotle’s was also an aesthetics of effect, but a more enlightened and dehumanised one.” Theodor Adorno (1986), p. 289.
العلماء الغربيون يفضلون افلاطون على ارسطو!!!!!
يقول جون جونز ((عندما قام ارسطو بتحدي معلمه العظيم وتحدث عن الفن كان موقفه من التقليد اكثر احتراما)) .
وولفجانج يقول (( يجب ان يظل في ذهن الشخص تقليل افلاطون من قيمة التقليد من اجل تقدير أثر الاصلاحات التي قام بها ارسطو ))
يقول ثيودور (( عرف افلاطون بتغيير الاراء في الفن اعتمادا على ما اذا كان يظن ان الفن مفيد او ضارا للحاله المثاليه التي ينادي بها . الحاله المثاليه التي نادى بها كانت متأثره بالجماليات لكن اكثر تنويرا وانسانيه .))
The Czar and the Bible of Literary Criticism

Aristotle has, for centuries, been considered in Western cultures as the unchallenged authority on poetry and literature; the ‘czar of literary criticism,’ to borrow the expression of Gerald Else.
The Poetics has for centuries functioned as the most authoritative book of literary criticism – the Bible of literary criticism

The following is an illustration of the main concepts of the Poetics.


قيصر النقد الادبي ..
اعتبر ارسطو لعدة قرون صاحب القوه والسلطه المطلقه للشعر والادب في الثقافه الغربيه , قيصر النقد الادبي , لاستعارته تعابير من جيرالد إلس .
(( فن الشعر )) لعدة قرون وظف او تم اعتباره كالكتاب الاكثر سلطه للنقد الادبي ( كأنه الكتاب المقدس بالنسبه للنقد الادبي ,,استغفر الله ))
في مايلي توضيح للمفاهيم الرئيسيه لهذا الكتاب (( فن الشعر )) .
Definition of Tragedy

“Tragedy, then, is an imitation of an action that is serious, complete, and of a certain magnitude; in language embellished with each kind of artistic ornament, the several kinds being found in separate parts of the play; in the form of action, not of narrative; with incidents arousing pity and fear, wherewith to accomplish its katharsis of such emotions. . . . Every Tragedy, therefore, must have six parts, which parts determine its quality—namely, Plot, Characters, Diction, Thought, Spectacle, Melody.”
Aristotle, Poetics, trans. S.H. Butcher.
تعريف فن التراجيديا ..
(( التراجيديا في ذلك الوقت , هي تقليد لعمل جاد , مكتمل ذو حجم معين من لغه منمقه بجميع انواع الزخارف الفنيه , الانواع المختلفه الموجوده في الاجزاء المنفصله من المسرحيه , بشكل حركي , وليس بشكل سردي , مع تصاعد داخلي للخوف والشفققه لاكمال its katharsis of such emotions!!
كل مأساة يجب ان تحتوي على ستة اجزاء , والتي تحدد جودتها ( الحبكه , الشخصيات , الالقاء , الفكر , المناظر , الالحان ))

يتبع .......

[sway]

Tragedy is the “imitation of an action (mimesis) according to the law of probability or necessity.”
Aristotle says that tragedy is an imitation of action, not a narration. Tragedy “shows” you an action rather than “tells” you about it.
Tragedy arouses pity and fear, because the audience can envision themselves within the cause-and-effect chain of the action. The audience identifies with the characters, feels their pain and their grief and rejoices at their happiness.
التراجيديا هي تقليد الحركات تبعا لقانون مناسبتها أو ملائمتها او ضرورتها .
يقول ارسطو ان التراجيديا تقليد لاحداث وليس سردا له . التراجيديا (( تريك )) الحدث بدلا من ان (( تخبرك )) عنه .
التراجيديا تظهر او تعزز الخوف والشفقه لان الجمهور يتصور نفسه في سلسلة السبب والنتيجه للحدث .
يتعرف الجمهور على الشخصيات , يشعرون بألمهم وحزنهم ويفرح بسعادتهم .
Plot: The First Principle
Aristotle defines plot as “the arrangement of the incidents.” He is not talking about the story itself but the way the incidents are presented to the audience, the structure of the play.
Plot is the order and the arrangement of these incidents in a cause-effect sequence of events.
According to Aristotle, tragedies where the outcome depends on a tightly constructed cause-and-effect chain of actions are superior to those that depend primarily on the character and personality of the hero/protagonist.
الحبكه : المبدأ الأول .
يعرف ارسطو الحبكه (( هي ترتيب الاحداث )) هو لايتحدث عن القصه بحد ذاتها لكن الطريقه التي تقدم بها الاحداث للجمهور , بنية المسرحيه .
الحبكه هي الترتيب والتنسيق لهذه الاحداث بترتيب السبب والنتيجه للاحداث .
وفقا لارسطو , المآسي هي نتائج تعتمد على سلسلة السبب والنتيجه المبنيه باحكام من الاحداث اكثر من النتائج التي تعتمد بشكل رئيسي على شخصية البطل .
Qualities of Good plots:

The plot must be “a whole,” with a beginning, middle, and end.
• The beginning, called by modern critics the incentive moment, must start the cause-and-effect chain.

• The middle, or climax, must be caused by earlier incidents and itself causes the incidents that follow it.
معايير جودة الحبكة الجيده ::
الحبكه يجب ان تكون متكامله , ببدايه ووسط ثم نهايه .
البدايه يسميها النقاد الحديثون (( اللحظه المحفزه )) التي لابد ان تبدأ منها سلسلة السبب والنتيجه .
الوسط , او الصراع , لابد ان يكون سببها الاحداث السابقه وهي بنفسها الاحداث التاليه بعدها .

[~Mr-Dunhill]

سوزان لاتحزني , بارك الله فيكم ...بعد العشاء ببدأ فيه بأذن الله .

[susanّ ♥]

أسألة آلمحآضره آلثآلثه

25-the two influential Greek thinkers who influenced the development of Western literature and criticism more than any other thinker in history:.

a-Phidias and Sophocles

b- Plato and Aristotle

c-none of them

26-the Greek did not have a word of literature they have instead of literature a word ……

a-Poetry

b-theme

c-none of them

27-He was obsessed with poetry throughout his life

a-Sophocles

b- Plato

c-Aristotle

28-Plato’s most important contributions to criticism appear in his famous dialogue the ……

a- Republic

b-Country

c-none of them

v 29-Plato makes the very important distinction between Mimesis and Diagesis, two concepts that remain very important to analyse literature even today. They are often translated as imitation and narration or showing and telling:

a-correct

b-wrong

30- If I tell you the story of Napoleon’s invasion of Egypt in the third person: He sailed to Alexandria with 30 000 soldiers and then he marched on Cairo, etc.” That would be ………….I am telling you the story

a-an imitation (mimesis)

b- a narration (diagesis).

c-none of them

31-if I tell you the story in the first person, as if I am Napoleon: “I sailed to Alexandria with 30 000 soldiers, and then I marched on Cairo, etc.” That would be ………………………………I am showing you the story

a-an imitation (mimesis)

b- a narration (diagesis).

c-none of them

32-Plato was the first to explain that narration or story telling (in Arabic al-sard) can proceed by narration or by imitation:

“And narration may be either simple narration, or imitation, or a union of the two”

a- wrong

b-correct

33- Plato’s famous decision in Book X of the Republic to ………… poets and poetry from the city

a-confirm

b- ban

c-none of them

v 34………….. drew attention to the fact that the Greeks did not have anything similar to the Western ideas of art and literature. The Western ideas of art and literature did not exist in ancient Greece and Rome:

a-Paul Kristller

b-Christopher Janaway

c-none of them

35-The Greek term for Art and its Latin equivalent (ars) do not specifically denote the “fine arts” in the modern sense, but were applied to all kinds of human activities which we would call …………….”

a- crafts.

b- crafts or sciences.

c- sciences

36-the fine art made up of ................ in the mid of eighteenth century

a-painting and architecture

b-sculpture and music and poetry

c-all of them

37-The discipline that we call today Literature is an ……. century European invention

a-19th

b-18th

c-17th

38-In the ancient world, they had poetry, tragedy and comedy, but they were all known as “………..”

a-literature

b- poetry

c-none of them

39-They poet could be a tragedian like Sophocles or Euripides, a comedian like Aristophanes, or an epic poet like Homer, but the Greeks never called any of these poets “artists” and they never called their poems and plays, “………….”

a- literature

b-Art

c-none of them

v 40-why in an oral society the poetry becomes the most principal source of knowledge and education.

a-the poetry shows the knowledge

v b- in an oral society does not have a system of writing, poetry becomes useful to record and preserve knowledge.

c-none of them

v 41-as Eric Havelock shows, is a poet, a performer and an educator. The poetry that Plato talks about was main source of knowledge in the society.

a-wrong

b-correct

• 42-in European and Western Literature is an interaction between a reader and a book

a-wrong

b-correct

• 43-Oral poetry is a communal performance.

a- correct

b-wrong

44-in European and Western Literature is an entertainment and pleasure

a-wrong

b-correct

• 45-Oral poetry teaches science, medicine, war and peace and social values

a-correct

b-wrong

46-The poet in an oral society is a leader, and educator, a warrior, a priest

a-correct

b-wrong

v 47- Plato accuses the poetic experience of his time of conditioning the citizens to …………., uncritically, the values of a tradition without grasping it.

a-repeat

b- imitate and repeat

c- imitate

v 48-The poet produces only a poor copy of the things he sings about, and those who listen to him and believe him acquire a ….

a-good education

b- poor education.

c-none of them

v 49-It would be fine, he says, if people just laughed at these tales and stories, but the problem is that they take them seriously as a source of ……..

a-happiness

b- education and law

c-none of them

50-Plato observes that the charm of poetry and its power reside in its …

a- rhythm

b- harmony

c- rhythm, harmony, and measures

51-Plato calls rhythm, harmony, and measures colours of ……

a-poetry

b-music

52-Oral societies, that do not have a system of ………., use poetry like modern societies use schools, libraries, newspapers and television

a-reading

b- writing

c-none of them

53-Plato analyses two aspects of poetry to prove his point:………..

a-rhythm and harmony

b- style and content.

c-none of them

54-The poet’s craft, Plato says, demands only a ……… knowledge of things

a- superficial

b-perfect

c-none of them

* مو متأكده آنهم كلهم ل3 يمكن في ل4 لآني تعبآنهه ووقفت مذآكرهه

[sway]

• The end, or resolution, must be caused by the preceding events but not lead to other incidents. The end should therefore solve or resolve the problem created during the incentive moment.
• Aristotle calls the cause-and-effect chain leading from the incentive moment to the climax the “tying up” (desis). In modern terminology, it’s called the complication.
• He calls the cause-and-effect chain from the climax to the resolution the “unravelling” (lusis). In modern terminology, it’s called the dénouement.

النهايه او الخاتمه لابد ان تكون نتيجة الاحداث السابقه ولاتؤدي الى احداث اخرى . لذلك النهايه لابد ان تكون حلا او تقدم حلا للمشكله التي اختلقت خلال اللحظه المحفزه .
اسمى ارسطو سلسلة السبب والنتيجه التي تبدأ من اللحظه المحفزه وصولا للصراع (( الربط )) . في علم المصطلحات الحديث يسمى التعقيد .
واسمى سلسلة السبب والنتيجه من الصراع وصولا الى الحل النهائي (( التفكك )) . في علم المصطلحات الحديث يسمى (( الختام او المآل )) .
The plot: “complete” and should have “unity of action.”
By this Aristotle means that the plot must be structurally self-contained, with the incidents bound together by internal necessity, each action leading inevitably to the next with no outside intervention. According to Aristotle, the worst kinds of plots are “‘episodic,’ in which the episodes or acts succeed one another without probable or necessary sequence”; the only thing that ties together the events in such a plot is the fact that they happen to the same person. Playwrights should not use coincidence. Similarly, the poet should exclude the irrational.
الحبكه : يجب ان تكون (( مكتمله )) ولديها (( اتحاد في الاحداث )) .
بذلك يعني ارسطو ان الحبكه يجب ان تكون هيكليا مكتفيه ذاتيا او قائمه بحد ذاتها , مع الاحداث المترابطه من خلال ضروره داخليه , كل حدث يقود بالضروره الى الحدث الذي يليه بدون أي تدخل خارجي . وفقا لارسطو , أسوأ انواع الحبكات هي (( التي تكون على شكل حلقات !! )) حيث تكون الحلقات او الاحداث تنجح واحده تلو الاخرى بدون أي تسلسل محتمل او ضروري . والشيئ الوحيد الذي يربط الاحداث ببعضها في مثل هذه الحبكه هو حقيقة انها تحدث لنفس الشخص . كتاب المسرحيه لايجب ان يستخدموا الصدفه . وبالمثل الشاعر يجب ان يستبعد اللعقلانيه .
The plot must be “of a certain magnitude,” both quantitatively (length, complexity) and qualitatively (“seriousness” and universal significance).
Aristotle argues that plots should not be too brief; the more incidents and themes that the playwright can bring together in an organic unity, the greater the artistic value and richness of the play. Also, the more universal and significant the meaning of the play, the more the playwright can catch and hold the emotions of the audience, the better the play will be.
الحبكه لابد ان ان تكون ذات حجم او معيار معين في كلا الناحيتين الكميه (الطول والتعقيد ) والمعنويه ( الجديه او الخطوره والاهميه العالميه ) .
ارسطو ناقش بان الحبكه لايجب ان تكون موجزه جدا : كلما زاد عدد الاحداث والموضوعات التي يذكرها الكاتب المسرحي في ترابط , كلما كانت القيمه الفنيه اكبر وكانت المسرحيه أغنى .ايضا كلما كانت معاني المسرحيه اكثر اهميه وعالميه كلما استطاع الكاتب ان يستحوذ على عواطف الجمهور فتكون المسرحيه أفضل .
II. Character:

Character should support the plot, i.e., personal motivations of the characters should be intricately connected parts of the cause-and-effect chain of actions that produce pity and fear in the audience.
Characters in tragedy should have the following qualities:
• “good or fine” - the hero should be an aristocrat
• “true to life” - he/she should be realistic and believable.
• “consistency” - Once a character's personality and motivations are established, these should continue throughout the play.
• “necessary or probable” - must be logically constructed according to “the law of probability or necessity” that govern the actions of the play.
• “true to life and yet more beautiful,” - idealized, ennobled.
الشخصيه ::
الشخصيات يجب ان تكون داعمه للحبكه الدراميه , أي ينبغي ان تكون الدوافع الشخصيه للشخصيات مرتبطه بشكل معقد باجزاء سلسلة السبب والنتيجه من الاحداث التي تنتج الأسف والخوف في نفوس الجمهور .
الشخصيات في الاعمال التراجيديه لابد ان يكون لديها هذه المعايير :
- جيد او ممتاز ) البطل لابد ان يكون اروستقراطي .
- (( واقعي )) أي انه لابد ان يكون هو او هي ( البطل ) واقعي وقابل للتصديق .
- (( التناسق )) عندما يتم تبدأ تأسيس شخصية ودوافع الشخصيات لابد ان يستمر ظهور هذه الصفات طوال المسرحيه .
(( الضروره والاحتمال )) لابد ان تبنى بشكل منطقي تبعا لقانون الاحتمال او الضروره الذي يتحكم باحداث المسرحيه .
- (( واقعي وايضا اكثر جمالا )) مثالي , وسامي ,
- Thought and Diction
- III. Thought:
- Aristotle says little about thought, and most of what he has to say is associated with how speeches should reveal character. However, we may assume that this category would also include what we call the themes of a play.
- IV. Diction is “the expression of the meaning in words” which are proper and appropriate to the plot, characters, and end of the tragedy:
- Here Aristotle discusses the stylistic elements of tragedy; he is particularly interested in metaphors: “the greatest thing by far is to have a command of metaphor; . . . it is the mark of genius, for to make good metaphors implies an eye for resemblances.”
الفكره والطرح او الالقاء ::
الفكره :::
يذكر ارسطو القليل عن الفكره , ومعظم ماقاله مرتبط بكيف انه لابد ان تكتشف الشخصيه من خلال الخطابات .
مع ذلك , من الممكن ان تفترض ان هذه الفئه او الخانه ممكن ايضا ان تضم مانسميه موضوعات المسرحيه .
الإلقاء :::
هو التعبير عن المعنى بكلمات مناسبه وملائمه للحبكه , الشخصيات ونهاية المأساة .
- هنا يناقش ارسطو العناصر الشكليه او الاسلوبيه للتراجيديا . هو مهتم بشكل خاص بالاستعارات : (اجمل شيئ هو ان تمتلك قدره وتحكم في الاستعارات ... انها علامه على العبقريه ان تصنع استعارات جيده ..))
- Song and Spectacle
- V. Song, or melody is the musical element of the chorus:
- Aristotle argues that the Chorus should be fully integrated into the play like an actor; choral odes should not be “mere interludes,” but should contribute to the unity of the plot.
- VI. Spectacle (least connected with literature); “the production of spectacular effects depends more on the art of the stage machinist than on that of the poet.”
- Aristotle argues that superior poets rely on the inner structure of the play rather than spectacle to arouse pity and fear; those who rely heavily on spectacle “create a sense, not of the terrible, but only of the monstrous.”
الاغنيه والمشهد او المنظر :::
الاغنيه او اللحن هو العنصر الموسيقي من الجوقه !!!
يرى ارسطو ان الكورس او الجوقه !! يجب ان تكون متكامله تماما داخل المسرحيه وكأنها ممثل , القصائد الغنائيه الكوراليه لايجب ان تكون فقط مجرد فواصل او استراحات , لكن يجب ان تسهم في وحدة الحبكه الدراميه .
- المشهد او المنظر ( اقل اتصالا بالادب ) انتاج تأثيرات مدهشه تعتمد على فن التكنيك المسرحي اكثر من تكنيك الشاعر نفسه ))
- يرى ارسطو ان الشعراء الكبار المتفوقون يعتمدون على البنيه الداخليه للمسرحيه بدلا من المناظر او الديكورات المستخدمه في المسرحيه لاستثارة مشاعر الشفقه والخوف لدى الجمهور : اما اولئك الذين يعتمدون بشده على المناظر يخلقون حسا ليس فقط سيئ مروع بل ايضا موحش )) .

يتبع 4 .....