المحاضره الثانيه ::
جورج برنارد شو ::
افضل كتاب الدراما الحديثه , ولد وكبر في ايرلندا , لكن في عمر العشرين عام1876 رحل عن ايرلندا الى الابد وذهب الى لندن ليبدأ بصنع حظه , في البدء جرب كتابة الروايه لكنه لم يحز على أي تشجيع , بعدها بدأ بالمشاركه في النقاشات بجميع مجالاتها , وصنع اسمه كافضل مفكر في انقلترا .
قرأ لكارل ماركس واصبح اشتراكيا وفي عام 1884 انضم الى جمعية فابيان والتي كانت مسؤله عن انشاء حزب العمال البريطاني . كان ايضا قارئ نهم ووقع تحت تأثير سامويل بتلر والذي وصف بانه اعظم كاتب في النصف الثاني من القرن التاسع عشر . كان برنارد شو بشكل خاص بعدم رضا بتلر بنظرية داروين في الطبيعه!!!!!!!!!!!
آمن برناردشو بالقوه التي وصفها بتلر بالغامضه التي تقود الى سلطه اكبرعلى ظروفنا وفهم اعمق للطبيعه . وصفها شيكسبير بانها الهيه تشكل نهاياتنا . برناردشو وصفها بانها قوة الحياة .
كاتبان اخران استفزا العقل النقدي عند برنارد شو خلال فترة تشكل شخصيته هما إبسن النرويجي ونيتشيه الفيلسوف الالماني . إبسن الذي كان مذهبه (( كن نفسك )) والتي كانت تماثل بشكل كبير جدا لنظرية نيتشيه بشكل كبير جدا عن سوبرمان الذي يقول (( نعم للحياة )) واعطى تمثيل درامي لها بتصوير حياة الناس في الطبقه المتوسطه بواقعيه مستمره . في مسرحياته كشف ابسن عن عاطفه ورومنسيه ونفاق .
اظهر النساء والرجال في المجتمع كما هم فعلا , واستحضر المأساة التي قد تكون كامنه في حياة رتيبه عاديه . وتحت تاثير بتلر ونيتشيه وابسن ,عند سن الاربعين برنارد شو كان اهتمامه الاكبر بالتعليم ونشر الافكار والنقاشات واقناع الناس ان يقبلوا نظرته للمجتمع والمثل ,وقرر ان يجمع الناس حول آرائه من خلال وسيط ينقلها لهم وهو المسرح.
بهذه المحصله من الافكار درس المسرح عن ظهر قلب , وخرج بمسرحياته التي كانت مثاليه مسرحيا مليئه بفكاهه لاتقاوم . والنتيجه كانت انه جذب الانتباه في الحال واصبح اهم كتاب عصره واكثرهم الهاما .
برناردشو كتب مسرحياته بهدف مقصود للدعايه .هو بنفسه قال : اكتسبت شهرتي من خلال كفاحي المستمر لاجبار الناس لاعادة الاهتمام باخلاقياتهم ..
أعد عقول الجماهير بكتابة مقدمات لمسرحياته تكون اكثر اقناعا بكثير من المسرحيه نفسها .
لهذا السبب كانت مسرحياته تلاقي نجاح اكبر عند تقديمها لثاني او ثالث مره بعدما يكون الجمهور قد قرأها قبل .
كل مسرحيات شو تناولت مشكلات تهم المجتمع المعاصر . في ((بيت الارامل )) وضع اللوم على المجتمع وليس على شخص المالك لقيامه بانتهاكات لحقوق الملكيه . في ((الزواج)) اظهر التصنع في الحياة المنزليه وكانها هي الوضع الحاضر .في ((معضلة الطبيب)) كشف الخرافات التي .........
في ((جزيرة جون بول الاخرى )) يتحدث البطل تماما مثل برناردشو والرجال الانقليزي يمثل أسوأ الصفات في الشخصيه الانقليزيه .
مسرحية ((القيصر وكليوباترا)) لم يكن فيها موضوع محدد ولهذا السبب اصبحت اقرب لان تكون مسرحيه اكثر من اعمال برناردشو الباقيه .في((عربة التفاح ))اظهر سخر من عمل الشكل الديموقراطي للحكومه وألمح بانها تحتاج رجل خارق ليصلح الأمور .
وفي ((S.T JOAN)) وصل برناردشو لاعلى مستوى في فنه الدرامي بالتناول بطريقه مأساويه موضوع كوني شامل متضمنا عواطف كبرى .
أوسكار وايلد :
كاتب دراما آخر قام بجزء مهم في عملية احياء الدراما في الجزء الاخير من القرن التاسع عشر هو أوسكار دراما .
كان فقط خلال آخر خمس سنوات من حياته التي حول فيها اهتمامه للكتابه للمسرح .
طول حياته كانت مسرحياته تصبح مشهوره جدا وكان ينظر لها انها تحقق درجات عاليه في الدراما الانقليزيه .لكن اهميتها كان مبالغا فيها لانها كانت عمل حرفي موهوب .كانت تعتمد بشكل رئيسي على اسلوبها الرشيق واللامع والمليئ بالطرفه التي كان ينشدها الجمهور .
كان لأوسكار وايلد اللباقه في اكتشافه المزاج العام ل((Tome)) والتعبير عنه برشاقه .
خلاف ذلك , تكون مسرحياته كلها سطحيه و ولا واحده منه تضيف شيئا لمعرفتنا اوفهمنا للحياة . الوضع الذي يقدمه في مسرحياته مبتذل ومستعار من المسرحيات الفرنسيه .
((Lady Windermere's Fan (1892), A Woman of No Importance (1893), An Ideal Husband (1895) and The Importance of Being Earnest))
اربع اعمال كوميديه مهمه لوايلد . المسرحيات الثلاث الاولى بنيت على غرار النموذج التقليدي الاجتماعي للميلودراما في ذلك الوقت . حصلت على تألق وأهميه ادبيه من خلال النكته السريعه في الحوار .
((The Importance of Being Earnest)) من جهه اخرى بنيت على غرار نموذج الكوميديا الشعبيه في ذلك الوقت .
كان وايلد يسمي هذه المسرحيه تافهه بالنسبه للناس الجديين . هي نجحت بسبب انفصالها او بعدها عن جميع المعاني والنماذج . في الواقع هذه المسرحيه اثبتت لوايلد بأن الحماقه الرشيقه للكوميديا هي الصيغه المثلى والمناسبه له ليعبر عن عبقريته الدراميه .
جون قاسوورثي ::
((قالسوورثي)) كان كاتبا دراميا عظيما للعصر الحديث ,والذي كان بجانب انه كونه روائي من الدرجه الاولى , وضع بصمته ايضا في مجال الدراما . آمن بالطريقه الطبيعيه في كلا من الدراما والروايه . وفقا له ((الفن الطبيعي كالمصباح الثابت يبين من وقت لآخر ,انواره ستكون مرئيه من مسافات كبيره بسبب تحررها من الغشاوة والتحيز والتحزب ))
رغب ((قالسوورثي))ان يعيد انتاج سواء في المسرح او في كتبه المشهد الطبيعي للحياة .
بالطبع تعاطفه الحساس مع الطبقات الفقيره والمحرومه جعل قلبه يذوب معهم , ويأخذ جانبهم .
مسرحياته المهمه هي ((Strike (1909),Justice(1910),The Skin Game (1929), and The Silver Box.)) .كل هذه المسرحيات تناولت مشكلات اجتماعيه واخلاقيه .Strikeتناولت مشكلة الاضرابات والتي ليست فقط غير مجديه لكنها ايضا تسبب ضررا للطرفين .
The skin game قدمت الصراع بين الطبقات العريقه . Justice هي نقد لاذع لادارة السجون في تلك الفتره .((The silver box)) تتناول الامثال ((القواني)) القديمه حيث هناك قانون للاغنياء وآخر للفقراء .
هارلي قرانفيلل باركر::
ينتمي الى مجموعه الكتاب امثال قالسوورثي الذين تناولوا المآسي المحليه او الداخليه .على الرغم من انه كتب عدد من المسرحيات من انماط مختلفه بالتعاون مع عدد من الكتاب الا جعل لنفسه مكانه في الدراما الحديثه بشكل اساسي ككاتب للمسرحيات الاربع الواقعيه ((plays-The Marrying of Anne Leete (1899), The Voysey
Inheritance (1905), Waste (1907) and The Madras House (1910).)) .كل من هذه المسرحيات تتناول مشكلات اجتماعيه سائده في ذلك الوقت .
أهمية قرانفيلل باركر في دراما القرن العشرين تكمن في تجسيمه الجيد للشخصيات والاسلوب الواقعي .مسرحياته بدت كمقتطفات من الحياة الواقعيه الى حد اكبر من مسرحيات قالسوورثي .
الحوار طبيعي جدا وقريب من الحوارات العاديه .الحياة التي تقدمها هذه المسرحيات هي الحياة الضيقه والصغيره للطبقه المتوسطه العليا في انقلترا في ايامه .
جون ماسفيلد::
كاتب دراما مسرحي آخر ينتمي لنفس مدرسة قالسوورثي وقرانفيلل وهو ((ماسفيلد)) .يجتمع في شخصه المخيله العاليه والروح الكلاسيكيه الحازمه , الحماس العاطفي والمنطق الجامد البارد , الخيال والواقع . على الرغم من تشبثه بالعالم الطبيعي وتأكيده على الواقعيه الا انه غلفها بروح التصوف. كل هذه المعايير والصفات المتضاربه يمكن رؤيتها في مسرحيته الأجمل ((play-The Tragedy of Nan))والتي هي أفضل مثال درامي لصيغة المأساة الداخليه .
J.M Barrie::
جي إم باري لم ينتمي الى أي مدرسه دراميه . أفضل أعماله تميز بالخيال ,الفكاهه وال...؟؟؟
الاكثر شهره وميزه له هي مسرحية ((The Admirable Crichton (1902)))كوميديا في غرفة رسم حيث عائلة بتلر هي البطله .ثلاث مسرحيات اخرى ((Peter Pan, The Golden
Bird and The Golden Age))فيها شخصيات قصص الاطفال والتي قدمت للحياة بمهارة الكتاب .
آخر واكثر مسرحيه دراميه طموحه لباري كانت((The Boy David (1936)))حيث اعطي فيها صوره جيده للروح الحقيقيه والصريحه للصبا .ولأن المسرحيه تتناول قصه موجوده في الكتاب المقدس والتي كانت معروفه جدا , لم يستطع باري ان يستفيد بشكل فعال من عنصر المفاجأه والتي هي أقوى عنصر في المسرحيات الأخرى .
في المجمل , باري موهوب من الناحيه التقنيه . اكتشف انه في عصر التكلف والادعاء , رواد المسرح ((أي الجمهور)) احتاجوا الى الاخلاص وبراءة الطفوله , فاكتسب شهرته باعطائهم مايحتاجون .