المحاضرة الخامسة
Classical Influence on Renaissance Poetry
التأثير الكلاسيكي على شعر عصر النّهضه
كان نمو الشِّعر في عصر النهضه متأثراً بتجديد الإهتمام بالشعر الكلاسيكي.
كما شجع الشعر الكلاسيكي على إعطاء الشاعر مكانه أعلى في المجتمع ووفّر خزائن كبيرة من الأنماط
الشعريه والأنواع
The growth of poetry in Renaissance England was profoundly influenced by renewed interest in classical poetry.
Classical poetry encouraged granting the poet a higher social status and provided a rich storehouse of poetic styles and genres.
الشعر الكلاسيكي منح أيضاً نظاماً في التصنيف فكان :
Classical poetry also provided a system of classification:
/ 1الشعر الرعوي "Pastoral" يعتبر أكثر الأنماط الشعريه تواضعاً
the Pastoral was seen as the humblest
/ 2الشعر الملحمي و الملاحم "Epic" كانت أكثر الأنماط الشعريه رقيّاً
The Epic was the most prestigious.
· كان أكثر شعراء النهضه طموحاً يحاكون السيره الشعريه ل "Virgil"
The most ambitious Renaissance poets imitated the poetic career of Virgil
هم بدأو ككتّاب للشعر الرّعوي وشيئاً فشيئاً عمِلُوأ أرتفعوا بطريقهم نحو الملحمه , وهذا المسار يُدعى (عجله فيرجيليان)
they began as authors of pastoral poetry and gradually worked their way up to the epic (a pathway called the “Virgilian wheel”).
انواع الشعر الكلاسيكي :
The Pastoral:
الشعرالرّعوي
The Epic:
الشّعرالملحمِي
Love Poetry: Ovid’s Metamorphoses
شعرالحُب: مثاله " Metamorphoses " ل" Ovid "
Satiric Poetry: Horace and Juvenal offered contrasting models.
الشعر السّاخر : قدّم " Horace " و " Juvenal " نموذجان متناقضان لهذا النوع
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
Royal Courts and Patronag البلاط الملكي والرُّعاة
في القرن السادس عشر , كان الشعر مرتبطأ بالبلاط الملكي , الذين كتبوا الشعر كانو إمّا من أهل البلاط أو من المثقفين و الرجال الطموحين ) و أحيانا النساء( بحثاً عن الدعم الملكي
In the 16th century, poetry was a genre closely identified with the royal court. Those who wrote poetry were mostly either courtiers or educated, aspiring men (and occasionally women) in search of royal support.
الشّعر كان مهارة جيده جداً للأشخاص الذين لديهم طموحات سياسيّة
Poetry was a very good skill to have for people with political ambitions.
ولأولئك الذين خارج البلاط , كان الشعر وسيله للفوز بعطايا العاهل و دعمه و خاصه لأولئك الذين
يسعون لكسب العيش و المهاره , كانت الرعايه " " تزود الشاعر بالدّخل و المكانه
For those outside the court, Poetry was also a way of winning favors or patronage from the monarch, especially for those who now seek to make a living as professional poets. Patronage provided status and income
و لهذا السبب كان الكتاب يكتبون عن و إلى البلاط
It is for this reason that many of the poets of the Renaissance write about and for the court
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
To teach and please
من التدريس الى الامتاع
وقد كان الشعر الاليزابيثي قديما لتعليم وتدريس الدين والعقيده والمدنيه.
Early Elizabethan poetry was designed to teach its readers religious, ethical or civic lessons.
الشعر الاليزابيثي الحديث كان لهم راي ان الشعر سوف يسهم في تعليم القراء لوكان مازحا او مسليا
Later Elizabethan poets continued to be concerned with instruction but believed that poetry was more likely to teach its readers if it amused and entertained them.
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ ــــ
The Sonnet :السوناتة
بالحديث عن شعر عصر النهضة , جدير بنا البدء بالحديث عن السوناتة . السوناته هي صيغه أدبية ظهرت
emerged " " في إيطاليا أولاً ثم إنتشرت عبر أوروبا بسرعه كبيرة
To speak of English Renaissance poetry, one has to start with the Sonnet. This is the literary form that emerged from Italy first and spread across Europe like wildfire.
في العقد الأخير من القرن السادس عشر لم تنافس السوناته أي صيغه أدبيه اخرى .
In the last decade of the sixteenth century, no other lyric form compared in popularity with the sonnet.
السوناته هي قصيده قصيرة وغالبا ما تكون عاطفيه في محتواها . و قد طوّرت في بداياتها في إيطاليا خلال ذروة العصور الوسطى the High Middle Ages على يد أسماء معروفة مثل دانتي
Dante Alighieri والذي جعلها في متناول الإستخدام . إلا أن فرانشيسكو بيتراركا
Francesco Petrarca كان أشهر السوناتيين في ذاك الوقت.
ومن بعده فقط إكتسبت السوناته الإيطاليه إسمها.
The sonnet is a short poem usually emotional in content. The form was first developed in Italy during the High Middle Ages by well-known figures like Dante Alighieri putting it to use. But the most famous sonneteer of that time was Francesco Petrarca (1304-1374), and it is after him that the Italian sonnet got its name.
وقد قُدّرت السوناتات التي كُتبت في أوروبا الغربيه بثلاثمائة الف سوناته على مر العصور
It has been estimated that in the course of the century over three hundred thousand sonnets were written in Western Europe.
وقُدّمت السوناتات الإيطاليه أو البيتراركية Petrarchan sonnet للشعر الإنجليزي في أوائل القرن السادس عشر بواسطة السير تومس وآيت " Thomas Wyatt - . 4111 4130
The Italian, or Petrarchan sonnet, was introduced into English poetry in the early 16th century by Sir Thomas Wyatt (1503-1542).
و من أكثر السوناتات جمالاً هي سوناتات الشاعر الإنجليزي شيكسبير والتي تتكون من مائه و اربعه و خمسون مجموعه شعريه
By far the finest of all English sonnets are in Shakespeare's one hundred and fifty-four poem collection
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ ــــــــــــ
Thematically
موضوع السوناته
تُصنّف السوناته موضوعيّا إلى قسمين:
The sonnet can be thematically divided into two sections
القسم الأول يعرض موضوعاً أو قضيه ما
The first presents or raises an issue.
القسم الثاني يجيب السؤال و يحل المشكله و يدفع النقطه الأساسيه من القصيده إلى الهدف
The second part, resolves the problem, or drives home the poem's point.
التغيير الذي يحصل في القصيدة يسمى بالمنعطف " turn" ويحرك المشاعر العاطفية فيها من نقطه
الذروة ) ذروة القضية القصيده( إلى الحل " resolution " ) القرار في نهايه القصيده(
This change in the poem is called the turn and moves the emotional action of the poem from a climax to a resolution.
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
The Form of the Sonnet : صيغة السوناتة
السوناتة البيرتراركية تتكون من اربعه عشر بيت مقسّمه لل octave مجموعه الأبيات الثمانيه الاولى + ال sestet مجموعه الأبيات السداسيه الاخيرة
The Petrarchan sonnet's fourteen lines are divided into an octave (eight lines) and a sestet (six lines).
في الأوكتيف تُعرض المشكله و في السستيت تًحل
The octave presents the problem and the sestet responds to it.
The English or Shakespearean Sonnet السوناته الانجليزية او السوناته الشكسبيرية
السوناته الانجليزية او الشكسبيرية بنفس عدد الاسطر (14) ولكن
تتكون رباعيه + رباعيه + رباعيه + ثنائيه
هذا يعني أن القصيده التي يكتبها تتكون من أربعه أبيات موزونه معاً , بعد ذلك أربعه أبيات أخرى
موزونه معا, بعد ذلك أربعه أبيات أخرى موزونه معاً , بعد ذلك بيتين موزونين معا
كل اربع ابيات تسمى Quatrain
والبيتين الاخيرة تسمى Couplet
كل رباعية من السوناته الشكسبيريه أو الأنجليزية تستكشف في العادة جانباً
واحده من الفكرة الرئيسيه للقصيده , عرض المشكله , إثاره السؤال و
طرح سرد للموقف
Each of the quatrains of the English or Shakespearean sonnet usually explores one aspect of the main idea—stating a problem, raising a question, and/or presenting a narrative situation.
الثنائيتان الأخيرتان تعرض جملةً ختاميةُ مُذهله " startling " أو متناقضة
The final couplet presents a startling or seemingly contrasting concluding statement.
وبكذا ننهي المحاضرة الخامسة ..
[line]-[/line]
ورد عن المحاضرة الخامسة في اختبار الترم الماضي عدد 9 اسئلة سنتعرضها بالرد القادم
بالتوفيق